Тканевая мозаика

Уверенна, что у каждого в шкафу есть хоть несколько нарядов, которые вы вряд ли когда-либо надеваете. Инициативные владелицы эти вещи используют для уборки в доме, попросту рвут их «на тряпки». Кто-то отдает знакомым.

Но мы же творческие люди и сможем попробовать использовать старые вещи для создания милейших работ.

Давайте познакомимся с увлекательной техникой «кинусайга» - в переводе с японского, обозначает «радужные шелковые картины».

Я бы назвала ее тканевой мозаикой, потому что результат действительно напоминает мозаику, где основной материал лоскуты, а не, как обычно, камни, стекло, яичная скорлупа.

Не очень удивлю, сообщив, что основатели кинусайги — жители Японии. Страны, в которой современные моднейшие технологии и старые традиции тесно переплетаются. Любой, кто знакомился с культурой и бытом Японии, знает о трудолюбии ее жителей. Собственно, поэтому там и возникло искусство кинусайга – печворк, только без помощи швейной иголки.
Вы спросите, почему в Японии?

Только в этой стране так бережно относятся к национальному убранству – кимоно, которое шьют из дорогостоящего материала.

Одевают только в особенные для них дни - юбилей, бракосочетание или появление продолжателя рода. Носят очень бережно, искусно зашивают порванные места. Когда стает совершенно непригодным для применения, никто и не думает выбрасывать. Вещам дарят новую жизнь – изготавливают оберег, кулон или браслет, живописную аппликацию на платье, диванную подушку, лоскутное панно.

Создана эта техника сравнительно недавно – в 1987 году. Ее автор – теперь всемирно известная Сэцу Маэно. Она дала возможность наслаждаться своими объемными картинами, внешний вид которых не позволяет даже заподозрить, что создана такая прелесть из старых, никому не нужных лоскутков. В своем творчестве мастерица придерживается стародавних приёмов работы. Например, за основу для картины все время берет деревянную доску (это уже в европейских странах ее заменили на пенопластовую основу).

Работы Сэцу Маэно и ее последователей неизменно пользуются успехом. И не удивительно, изящество, радость творчества, живая текстура делает их одушевленными.

Пришла и наша очередь почувствовать себя жителями Страны восходящего солнца.

Техника достаточно легкая, хотя требует определённых навыков.

ДЛЯ РАБОТЫ НАМ ПОНАДОБЯТСЯ:

старые вещи;
для основы плотный пенопласт (взяла из упаковки бытовой техники);
нож с тонким и острым лезвием;
ножницы;
простой карандаш.

Перед тем как приступить к работе, отглаживаем утюгом, порезанные на лоскуты вещи.

На основе (пенопласт), простым карандашом создаем композицию (можно взять готовую картинку). Понравившийся рисунок с помощью кальки (техники рисования углем) переводим на основу;

Для удобства в работе, контуры наводим шариковой ручкой.

Острым ножом делаем небольшие аккуратные надрезы по контуру, глубиной не более двух миллиметров.

Из ткани вырезаем фрагменты необходимого цвета, с небольшим припуском (1 мм);

"Заполняем" кусочками ткани разных цветов нашу картину, при этом как бы заправляя ткань в эти надрезы. Лоскутки заправляем в бороздки особым инструментом (я работала апельсиновой палочкой), можно пилочкой для ногтей, тоже удобно.